В статье рассматривается история становления и развития одного из самых ангажированных направлений современного изобразительного искусства – африканского модернизма. У истоков его создания стояли выдающиеся мастера: Уче Океке (Нигерия), Ибрагим аль Салахи (Судан), Эль Анатсуй (Гана) и др. В рамках африканского модернизма произошло слияние традиций народов континента и современных форм и жанров, а также символов, образов, знаков визуальной, вербальной и контекстуальной культуры. Ключевые слова: африканский модернизм, ули, улизм, знак, идентичность. Современное изобразительное искусство Африки является одной из составляющих мировой художественной культуры. Его история неразрывно связана с историей Африки и диаспоры, Европы и Америки. Это история выдающихся достижений африканцев: художников, скульпторов, дизайнеров, и развивается она опережающим образом по сравнению с теорией африканского искусства. Африканские художники вошли в мировую художественную элиту как продолжатели традиций, заложенных французскими импрессионистами, фовистами, сюрреалистами, немецкими экспрессионистами, итальянскими футуристами, русскими авангардистами. Их число невелико. Преимущественно это художники-интеллектуалы. Они успешно интегрировались в современный авангард (или модернизм). Так возник мост, соединивший две исторические эпохи – традиционного и современного искусства. Рубеж XX–XXI вв. в искусстве ознаменовался расцветом африканского модернизма (в зарубежной исследовательской литературе применительно к данному направлению используется также термин "африканский авангард"). Спорность двух этих терминов преувеличена, хотя следует согласиться с тем, что ни стиль, ни средства, ни используемая в его рамках техника не являются в чистом виде африканскими. Между тем эмоциональный заряд (полифония, полихромия, ритмы, коды), смысловое наполнение сюжета (образы, символы, знаки), характерная для традиционного искусства трансцендентность и игра делают африканский модернизм (и авангард) – в силу его ау ... Читать далее